Jo Delahaut - Jo Delahaut – selten angeboten

Mit dem Titel „Jo Delahaut“
Seltene schöne Arbeit
Farbsiebdruck
Vom Künstler mit Bleistift signiert und nummeriert
Nummeriert 11/100
Zeitraum 1987
Gerahmt in einem lackierten Holzrahmen mit doppeltem Passepartout
Werk und Rahmen (Hochglanzlack) in ausgezeichnetem Zustand

Biographie
Jo Delahaut ist ein belgischer Maler, Bildhauer, Graveur und Designer von Wandteppichen, geboren 1911 in Vottem. Er war der erste geometrisch-abstrakte Künstler in Belgien nach 1945. Zwischen 1928 und 1928 nahm er Zeichenunterricht an der Akademie von Lüttich bei Auguste Mambour 1934, bevor er 1935 einen Abschluss in Kunstgeschichte an der Universität Lüttich erlangte. 1939 erlangte er den Doktortitel in Kunstgeschichte und Archäologie, indem er eine Dissertation über den Neoklassizismus in Belgien verteidigte.
Fasziniert von der Farbe widmete er sich 1940 erstmals der Malerei im fauvistischen Stil. Von Anfang an können wir die Einflüsse von Sevranckx und Herbin erkennen. Seit 1936 ließ er sich als Professor für Zeichnung am Athenäum von Schaerbeek nieder, 1945 in Brüssel, wo er zur geometrischen Abstraktion überging und seine Pläne leuchtender Farben mit Schwarz untermauerte. Wir erkennen seinen konstruktivistischen Stil: kalt und raffiniert. Seine Arbeit zeichnet sich durch die Reinheit und Genauigkeit der Formen in Linie und Farbe aus. Die Ordnung, das Maß, die Kontrolle und die Gelassenheit der formalen Sprache stehen im Widerspruch zu dem emotionalen Schock, den die Farbe hervorruft.
Ab 1946 war er Mitglied der Young Belgian Painting, deren einziger abstrakter Künstler er bis 1950 war. Jo lernte Herbin kennen, mit dem er die gleiche Genauigkeit bei der Komposition einfacher Formen teilte.
Von 1947 bis 1956 stellte er in Paris im „Salon des Réalités Nouvelles“ aus und verteidigte dabei stets die Abstraktion. Als Mitbegründer der Gruppe „Abstract Art“ im Jahr 1952 ordnet er U- und J-Elemente mit intensiven flachen Flächen in einem sich wiederholenden Muster an. 1954 unterzeichnete er mit Pol Bury, Elno und Jean Séaux das Raummanifest.
Er war außerdem einer der Gründer der Gruppen „Formes“ im Jahr 1956 und „Art Construct“ im Jahr 1960.
Die formalen Beziehungen zwischen Farbe, Grundriss und Linie sind niemals träge und erfordern eine emotionale und intellektuelle Beteiligung des Betrachters.
Diese „Konstruierte Kunst“ basiert auf einer intuitiven Rationalität und sucht in jedem Zeichen ihren „Offenbarungswert“.
Ab 1956 arbeitete er an der Integration der Kunst in das gesellschaftliche Leben, indem er mit Architekten zusammenarbeitete und zahlreiche monumentale Werke schuf (Keramik in der U-Bahn-Station Montgomery in Brüssel im Jahr 1975).
Korrespondierendes Mitglied der Königlichen Akademie von Belgien seit 1978.
Von 1962 bis 1976 war er Professor für Monumentalmalerei an der La Cambre. In den 1980er Jahren fertigte er Gemälde auf weißer Leinwand an, die nur von einem gelben Farbband durchzogen oder umlaufend war. In den letzten Jahren seines Lebens eroberte die Farbe wie eine Benommenheit wieder sein Werk.

„Abstrakte Kunst“: Pol Bury, Jean Milo, Georges Collignon und Albert Saverys